La LXIV Temporada de Ópera de Oviedo cierra con buen pie el ciclo estos días desde el Teatro Campoamor que mañana y el sábado aún cuentan funciones. No obtante, pasado el estreno del título que cierra, el balance no se ha hecho esperar para una temporada de luces y sombras con óperas atractivas para todos los aficionados.
Peter Grimes ha sido el último título en pisar el Campoamor y está logrando adentrar a los espectadores en la dureza de la historia que Benjamin Britten extrajo de un poema de Crabbe. Se trata de una producción que la crítica británica valoró muy positivamente tras el estreno en Londres y que ha logrado verse en Oviedo cuatro años después.
Oviedo vivió esa pesadilla contada por Britten gracias en parte a la calidad de una producción que cuenta con David Alden en la parte escénica, a un protagonista, Stuart Skelton, experimentado en el rol y una orquesta bien trajadada por Corrado Rovaris.
No obstante, la sorpresa del título llegó con Judith Howarth como la sensible Ellen y el poderío del coro de la Ópera de Oviedo que ayer volvió a poner los pelos de punta al respetable con su contundencia y tono escrutador.
Sin embargo, la temporada operística no se inició con tan buen pie. Llegaba el 18 de septiembre al teatro la opereta de Strauss II, El Murciélago que resultó pesada a gran parte del público por su duración de casi cuatro horas y los excesivos guiños al Principado.
Se trató de una presentación improvisada en cierto modo, puesto que sustituyó al Caballero de la Rosa , que se cayó del cartel por motivos económicos. Los diálogos se desarrollaron en castellano para que la comprensión fuera instantánea y no se perdiera el ritmo de la historia, pero esa decisión tampoco cuajó y muchos aseguraron que se vulgarizó el espectáculo.
El nivel vocal fue lo que más gustó al público junto con la actuación de la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, a buen nivel también en Norma, con Roberto Tolomelli al frente .
Tampoco fue el título de más éxito La Flauta Mágica . La célebre obra de Mozart volvía después de 20 años y las espectativas eran altas. La actuación de Joan Martín-Royo como el simpático Papageno vestido de escocés y con cresta fueron las notas más positivas tanto por teatralidad como a nivel vocal. Por otro lado, el vestuario, un tanto confuso, restó más que sumar al conjunto de la producción.
La Italiana en Argel de Rossini mejoraba el sabor de boca de El Murciélago gracias a un reparto que sonó y se vio muy bien sobre un escenario dirigido por Emilio Sagi. Los eunucos fueron valientemente interpretados por un coro de la ópera que sorprendió gratamente a todos los espectadores a lo largo de la temporada y siempre sumó notablementa a las producciones.
Paradójicamente la obra más completa para la crítica quizá fue Norma de Bellini , el título que más conversaciones generó por la semiescenificación por falta liquidez. Susana Gómez se anotó un tanto en el espacio escénico, al que sacó mucho partido. No obstante el éxito no hubiera sido tan rotundo de no contar sobre el esceario con Carlo Colombara, Aquiles Machado, Dolora Zajick y Sondra Radvanovsky, que debutó el papel protagónico en la ciudad. El dúo que protagonizó con Zajick y la célebre aria Casta Diva justificaron toda decisión en una temporada de malabarismos económicos en la Ópera de Oviedo.
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