El jurado del premio Princesa de las Artes señala que es «una figura indiscutible del cine contemporáneo» que ha contribuido renovar el séptimo arte
25 abr 2018 . Actualizado a las 22:53 h.Martin Scorsese ha sido galardonado con el Premio Princesa de Asturias de las Artes 2018, según ha dado a conocer el jurado del galardón, reunido en Oviedo. El acta explica reconoce «la trascendencia de la labor creadora» del director norteamericano. Señala que es «uno de los directores de cine más destacados del movimiento de renovación cinematográfica surgido en los años 70 del siglo XX». Precisa que ha dirigido una veintena de películas «que ya forman parte de la historia del cine y se mantiene actualmente en plena actividad, conjugand en su obra, con maestría, innovación y clasicismo».
A la edición de este año 2017 concurrían un total de 35 candidaturas de 21 países. Este ha sido el primero de los ocho galardones internacionales que convoca la Fundación Princesa de Asturias, y que cumplen con esta su edición número 35.
El jurado ha estado integrado por Bárbara Allende Gil de Biedma, Ouka Leele; Juan Manuel Bonet Planes; María de Corral López-Dóriga; Carlos Fitz-James Stuart Martínez de Irujo, Duque de Alba; Josep María Flotats i Picas; Sergio Gutiérrez Sánchez; José Lladó Fernández-Urrutia; Joan Matabosch Grifoll; Alfredo Pérez de Armiñán y de la Serna; Sandra Rotondo Urcola; Emilio Sagi Álvarez-Rayón; Aitana Sánchez-Gijón de Angelis; Patricia Urquiola Hidalgo; Aarón Zapico; Miguel Zugaza Miranda y José Antonio Caicoya Cores (secretario).
Biografía
Martin Marcantonio Luciano Scorsese nació en Queens (New York), en el año 1942. En términos artísticos, es quizá el director estadounidense más significativo de finales del siglo XX y principios del XXI. Fue un niño frágil y asmático que creció en Little Italy, en un ambiente católico. Su primer película se remonta al año 1967. Titulada inicialmente como I Call First, fue más tarde retitulada Who's That Knocking at My Door. Desde entonces su nómina de películas está jalonada de grandes joyas, como Malas Calles, de 1973, donde inició su prolífica colaboración con Robert De Niro, junto al que ha grabado ocho cintas.
Después ya vendría Alicia ya no vive aquí (1974), Taxi Driver (1976), Toro Salvaje (1980), Uno de los nuestros (1990), La edad de la inocencia (1993), Casino (1995), Gangs of New York (2002), Infiltrados (2006) o El lobo de Wall Street (2013).
«Un ídolo» del cine, un «apasionado divulgador» y «un hombre simpatiquísimo»
Los jurados destacan los valores cinematográficos de Scorsese, pero tambíén su labor como protector del Séptimo Arte en la Film Foundation y su «cercanía» humana
J. C. Gea
Alguno de los jurados ha salido este mediodía del fallo del Premio Princesa de Asturias de las Artes con la sensación de que el premio había sido «demasiado mediático». Y es posible que este primero de los del ´panteón´ asturiano de este año se cuente entre los más mediáticos de los úlimos tiempos. Pero tampoco quedaron muchas dudas, incluso a los defensores de otras candidaturas, que un galardón de las artes a Martin Scorsese admite escasas discusiones en términos de mérito, en pie de igualdad al menos con otras candidaturas que quedaron por el camino; entre ellas, casi hasta el último momento, la del compositor Ennio Morricone. No hubo unanimidad, pero, como señalaba Aitana Sánchez-Gijón, Scorsese se mantuvo en todo momento «en la proa» de la deliberación después de que una parte del jurado hiciese suya contra viento y marea la propuesta del director del Festival de Cine de Sevilla, el gijonés José Luis Cienfuegos.
El cineasta asturiano Sergio G. Sánchez, que ha debutado en el jurado internacional viendo como se premiaba a alguien del gremio, y el también debutante y también asturiano Aarón Zapico coincidían en describir al autor de Taxi Driver y Toro Salvaje como «un ídolo». Pero Scorsese es además un apasionado defensor, divulgador, protector y paladín del cine histórico en la FIlm Foundation y el World Cinema Project. Tal y como ha recordado una tercera jurado de estreno y del gremio del Séptimo Arte, Aitana Sánchez Gijón, la labor del cineasta italoamericano «es admirable porque ha permitido la recuperación de más de 800 películas de todo el mundo» y su labor desborda su talento como director a través de «una labor pedagógica que le hace acercarse constantemente a las nuevas generaciones». Es, ha resumido, «un referente de nuestra era».
Seguramente más comedido en su puesta de lo que se sentía por dentro, Sergio G. Sánchez hablaba en términos parecidos de quien considera «un ídolo de la infancia». El guionista y director de El secreto de Marrowbone atribuye a Scorsese «una carrera intachable con películas como Taxi Driver, Toro Salvaje, La edad de la inocencia y una lista larguísima», pero sobre todo valoraba este mediodía su faceta de «erudito y apasionado, uno de los pocos directores que se preocupa de recuperar y restaurar» el trabajo de otros. Sánchez está seguro de que será «muy interesante escucharle y compartir su sabiduría, y escucharle hablar de cine» cuando previsiblemente venga a Asturias el próximo mes de octubre para recoger su galardón. Una opinión que comparte plenamente Aarón Zapico, para quien el cineasta de Queens es también «un ídolo» y una buena muestra de que el jurado «no solo ha valorado el nivel de excelencia, sino también la dimensión, humana y didáctica, y la capacidad para apasionar a otros por el cine» de Scorsese.
Otro asturiano en el jurado, el escenógrafo Emilio Sagi, garantizaba por experiencia personal que el realizador premiado no defraudará en su contacto cercano. Lo conoció cuando estuvieron a punto de colaborar en una versión de La Traviata para el Teatro Real, pero finalmente las labores de edición de Gangs of New York frustró la experiencia. «Aún así pudimos hablar dos o tres días, y es un hombre maravilloso, de una gran cultura, simpatiquísimo y muy cercano».