Alejandro Díaz Castaño, director del FICX: «El festival vive uno de los momentos más estimulantes y sólidos de su historia reciente»
GIJÓN
El responsable de tener en perfecto estado de revista todos los engranajes que hacen del evento cinematográfico uno de los más consolidados del panorama nacional habla con La Voz acerca de su 63 edición. Su filosofía pasa por establecer «un compromiso real con las voces libres» y «con las películas que se arriesgan»
14 nov 2025 . Actualizado a las 05:00 h.
Alejandro Díaz Castaño, director del Festival Internacional de Cine de Gijón (FICX) contesta las preguntas de La Voz de Asturias en uno de esos raros momentos libres (o, mejor dicho, menos endiabladamente ocupados) que tiene durante los días previos a la celebración del evento, que se desarrollará del 14 al 22 de noviembre. Cree firmemente que la de este año es «una de las programaciones más completas y variadas de los últimos tiempos», con una selección de obras nacionales muy relevante y una participación asturiana «de récord». No cabe duda de que la edición de este año también estará marcada por el recuerdo a Isaac del Rivero Jr, Verónica Echegui, David Lynch, Marisa Paredes, Peter Watkins y, como no podría ser de otro modo, Fran Gayo, «un compañero y amigo cuya personalidad dejó una huella imborrable en el festival».
—¿En qué momento se encuentra actualmente el FICX?
—Creo que no peco de falsa modestia si digo que el FICX vive uno de los momentos más estimulantes y sólidos de su historia reciente. Gracias a la excelente labor del equipo, que es maravilloso, el festival crece de forma sostenible sin perder su esencia: un certamen de escala humana, atento a lo artístico y abierto a la reflexión. El lema de esta 63 edición, «El cine auténticamente independiente», sintetiza muy bien ese espíritu; un compromiso real con las voces libres, con las películas que se arriesgan y que no tienen asegurada su posterior distribución comercial. Además, el reconocimiento exterior es cada vez mayor. Sin ir más lejos, dentro del Programa MEDIA de Europa Creativa, la Comisión Europea ha incrementado en cuatro puntos la valoración de nuestro proyecto y nos ha otorgado la cifra de financiación más alta de toda la historia del festival, un 14% más que en el período anterior.
—¿Qué me puede decir de la programación de este año?
—Pienso que es una de las programaciones más completas y variadas de los últimos tiempos, con estrenos mundiales y estatales muy interesantes, y con una importante presencia de mujeres cineastas. En la Sección Oficial Albar encontramos tanto a autores consagrados como Hong Sangsoo, Lluís Miñarro, Radu Jude o Richard Linklater, como a nombres emergentes del cine español como Ángel Santos o Anxos Fazáns. Por primera vez, cinco largometrajes de (co) producción nacional compiten en la Sección Oficial Albar, una cifra inédita en la historia del certamen. Y hay novedades estructurales importantes. FICX Premiere se integra en la Sección Oficial y pasa a ser competitiva, al igual que La Noche del Corto Español, que adquiere entidad propia como concurso. Además, Generación Mutante incorpora varios estrenos en España de títulos que reinterpretan los géneros clásicos desde una óptica autoral, algo que conecta muy bien con nuestro público más joven.
—Massiel, Lisandro Alonso, Naomi Kawase, Vicky Peña y Pilar Palomero serán homenajeados en el festival ¿Qué ha valorado el certamen para premiar a estos cinco referentes?
—Cada uno de ellos encarna una forma distinta de entender el arte y la creación, pero todos comparten coherencia, independencia y una enorme entrega a su trabajo. Naomi Kawase simboliza la conexión espiritual entre cine y naturaleza; Lisandro Alonso representa el riesgo y la pureza narrativa; Massiel, que recibirá el Premio Isaac del Rivero, es una figura esencial de nuestra cultura popular, con importantes vínculos con el cine y la música; Vicky Peña lleva décadas enriqueciendo nuestro patrimonio escénico y audiovisual; y Pilar Palomero, Premio Especial Retueyos, representa la mejor combinación de talento y sensibilidad del nuevo cine español. Creo que cubrimos un espectro muy amplio dentro del arte contemporáneo con los premios de este año, posiblemente más amplio que nunca antes.
—Recientemente anunciaba que los 40 títulos asturianos en la 63 edición del FICX son una «cifra sin precedentes» ¿Cómo valora la evolución de la participación regional en el festival en los últimos años?
—La evolución ha sido impresionante. Hace una década era difícil imaginar un número así. Hoy celebramos cuarenta obras vinculadas a Asturias, entre largos y cortos, que reflejan la vitalidad del audiovisual asturiano y la consolidación de una comunidad creativa muy activa. A ello han contribuido varios factores: el trabajo formativo y de impulso del festival a través de proyectos como Semilleru, pero también la labor decisiva de instituciones como el CISLAN y el Filmlab de SODECO, que están siendo claves en la profesionalización del sector. Son espacios que forman, acompañan y consolidan a nuevas generaciones de cineastas que ya están trabajando con un nivel técnico y artístico muy alto.
—Pese a estas cifras, ¿sería necesario más apoyo para dotar de más «músculo» al audiovisual regional?
—Para que el sector se consolide hace falta reforzar las estructuras de producción y exhibición, y mantener una política pública estable que acompañe a los creadores. Asturias tiene una base de talento que ya se nota en festivales nacionales e internacionales, pero si queremos que el audiovisual sea también un sector que crezca de forma sostenible, hay que seguir invirtiendo en formación y líneas de financiación. El FICX es un escaparate y un incentivo, pero el desarrollo efectivo del audiovisual regional depende de que toda esa cadena siga fortaleciéndose. Me consta que desde el Principado esa es la intención a corto plazo.
—El recuerdo a Issac del Rivero Jr y Fran Gayo marcará mucho esta edición, ¿verdad?
—Por supuesto. Esta edición está dedicada a la memoria de Fran Gayo, un compañero y amigo cuya personalidad dejó una huella imborrable en el festival. Su forma de mirar el cine y su capacidad para descubrir talento fueron excepcionales y marcaron decisivamente la conversión del FICX en un referente del cine independiente a finales delos 90. También estará dedicada a Isaac del Rivero Jr, una figura histórica para el FICX, y a otras pérdidas recientes que nos han marcado, como las de Verónica Echegui, David Lynch, Marisa Paredes o Peter Watkins, por citar solo algunas. Esta edición es también una celebración de quienes nos enseñaron a amar el cine.
—¿Qué recomendación personal le haría a alguien que se acerque al 63 FICX o qué destacaría de la presente edición?
—Le diría que se deje sorprender y se acerque sin prejuicios a la programación. Y a ser posible que no venga solo a ver alguna película, sino a vivir el festival. Que combine títulos de grandes cineastas con descubrimientos; que asista a los encuentros, a las charlas, a las presentaciones de libros, a los vermuts y noches del festival... porque ahí es donde la experiencia FICX me parece única. Y le diría también que aproveche la oportunidad que el festival brinda para ver cine que difícilmente podrá encontrarse en salas o plataformas. Gijón respira cine por todos sus rincones estos días, y lo que ofrecemos es más que una programación. Es una experiencia colectiva, un espacio para la creatividad y para las emociones compartidas en comunidad.